PREFÁCIO DE CROMWELL: DO GROTESCO E DO SUBLIME

A grande batalha contra os cânones clássicos travou-se em FRANÇA. Embora a vitória fosse de duração breve, ela TEVE INFLUENCIA PROFUNDA SOBRE A DRAMATURGIA MO­DERNA. Através da mediação de MADAME DE STAEL, as tendências fundamentais do romantismo alemão foram transmitidas à França, há muito preparada por desenvolvimentos próprios a re­ceber o germe da rebeldia. Essa disposição tornou possível o imenso êxito de uma companhia inglesa que, em 1827/28 apresentou SHAKESPEARE em Paris. O entusiasmo de VICTOR HU­GO (1802 - 1885) foi tamanho que chamou SHAKESPEARE "o maior criador depois de Deus". No seu prefácio a Cromwell iria exclamar: "Em nome da verdade, todas as regras são abolidas, sendo o artista senhor de escolher as convenções que lhe aprouverem, a começar pela linguagem que poderá ser prosa ou verso." (A tragédia clássica era toda em verso). ALFRED DE VIGNY (1797 - 1863) acompanha esta proclamação; "Nada de unidades, nada de distinções entre os gêneros, nada de estilo nobre".

Atores recifenses nos camarins da montagem de CLEÓPATRA (texto e direção do pernambucano Moisés Monteiro de Melo Neto, espetáculo cômico dramático, Teatro Valdemar de oliveira, 2012)

PREFÁCIO DE CROMWELL: DO GROTESCO E DO SUBLIME

Recordando: Oliver Cromwell foi o grande expoente da primeira revolução burguesa da idade moderna, a Revolução Puritana na Inglaterra, ainda no século XVII. Lutando contra o exército do rei, Cromwell e os "round heads" venceram o movimento e impuseram uma república. Durante essa república - conhecida como o "laboratório liberal" Inglês - houve grande desenvolvimento econômico e a promulgação do Ato de Navegação, em que qualquer nação que quisesse comercializar com a Inglaterra deveria usar os navios ingleses como transporte. Vejamos em HUGO, Victor. Do grotesco e do Sublime. Tradução do “Prefácio ao Cromwell”. Trad. Celia Berretini. Perspectiva, São Paulo, 1988:

—    ... se uma obra é boa ou má, pouco lhes importa sobre que ideias astá assentada, com que espírito germinou. (p.13)

—    Eis o primeiro homem, eis o primeiro poeta. É jovem, é lírico. A prece é toda a sua religião: a ode é toda a sua poesia. (p.17)

—    Homero, com efeito, domina a sociedade antiga. (p.18)

—    ... a expressão de uma semelhante civilização não pode ser senão a epopeia. (...) Heródoto é um Homero. (p.18)

—    Como Aquiles que arrasta o corpo de Heitor, a tragédia grega gira em torno de Tróia. (p.20)

—    É preciso abster-nos de lançar um olhar desdenhoso a esta época em que estava em germe tudo o que depois frutificou, a este tempo cujos menores escritores, se nos permitem uma expressão trivial, mas franca, serviram de esterco para a ceifa que devia seguir-se. A Idade Média está enxertada no baixo império. (p.24)

—    Antigos havia somente estudado a natureza sob uma única face, repelindo sem piedade da arte quase tudo o que, no mundo submetido à sua imitação, não se referia a um certo tipo de belo. ... O cristianismo conduz a poesia à verdade. ... a musa moderna ... sentirá ... que o feio existe ao lado do belo, o disforme perto do gracioso, o grotesco no reverso do sublime, o mal com o bem, a sombra com a luz. ... se ... o meio de ser harmonioso é ser incompleto. ... a poesia dará um grande passo, ... Ela se porá a fazer como a natureza, a misturar nas suas criações, sem entretanto confundi-las, a sombra com a luz, o grotesco com o sublime, ... o ponto de partida da religião é sempre o ponto de partida da poesia. (p.24/25)

—    ... eis uma nova forma que se desenvolve na arte. Este tipo é o grotesco. Esta forma é a comédia. (p.26)

—    ... acabamos de indicar o traço característico, ... a literatura romântica da literatura clássica. (p.26)

—    ... é da fecunda união do tipo grotesco com o tipo sublime que nasce o gênio moderno, (p.27)

—    ... o grotesco tem um papel imenso ... de um lado, cria o disforme, e o horrível; do outro, o cômico e o bufo. (p.28/29)

—    E como é livre e franco no seu andar! (p.29)

—    O gênio moderno ... transforma os gigantes em anões; dos cíclopes faz os gnomos. ... Certamente, as eumênides gregas são bem menos horríveis, e, como consequência, bem menos verdadeiras que as feiticeiras de Macbeth. Plutão não é o diabo. (p.30)

—     ... como objetivo junto do sublime, como meio de contraste, o grotesco é, ... a mais rica fonte que a natureza pode abrir à arte. ... o grotesco é um tempo de parada, um termo de comparação, um ponto de partida de onde nos elevamos para o belo com uma percepção mais fresca e mais excitada. (p.31

—    Quando a arte é consequente com ela mesma, leva de maneira bem mais segura cada coisa para seu fim. (p.31)

—    ... o grotesco, ... na poesia nova, enquanto o sublime representará a alma tal qual ela é, purificada pela moral cristã, ele representará o papel da besta humana. ... O belo tem somente um tipo; o feio tem mil. ... o belo, ... é ... a forma considerada na sua mais simples relação, ... o feio, ... é um pormenor de um grande conjunto que nos escapa, e que se harmoniza, não com o homem, mas com toda a criação. (p.32/33)

—    ... arquitetura que, na Idade Média, ocupa o lugar de todas as artes. (p.34)

—    É verdade dizer que, na época em que acabamos de deter-nos, a predominância do grotesco sobre o sublime, nas letras, está vivamente marcada. (p.36)

—    Shakespeare, é o drama; e o drama, que funde sob um mesmo alento o grotesco e o sublime, ... o drama é o caráter próprio da terceira época de poesia, da literatura atual. (p.36/37)

—    ... para resumirmos ... a poesia tem três idades, das quais cada uma corresponde a uma época da sociedade: a ode, a epopeia e o drama. Os tempos primitivos são líricos, os tempos antigos são épicos, os tempos modernos são dramáticos. A ode canta a eternidade, a epopeia soleniza a história, o drama pinta a vida. O caráter da primeira poesia é a ingenuidade, o caráter da Segunda é a simplicidade, o caráter da terceira, a verdade. Os rapsodos marcam a transição dos poetas líricos aos poetas épicos, como os romancistas, dos poetas épicos aos poetas dramáticos. Os historiadores nascem com a segunda época; os cronistas e os críticos com a terceira. As personagens da ode são colossos: ... os da epopeia são gigantes: ... os do drama são homens. A ode vive do ideal, a epopeia do grandioso, o drama do real. Enfim, esta tripla poesia provém de três grandes fontes: a bíblia, Homero, Shakespeare. (p.37)

—    A sociedade, com efeito, começa por cantar o que sonha, depois canta o que faz, e enfim se põe a pintar o que pensa. (p.38)

—    ... tudo, na natureza e na vida, passa por estas três fases, do lírico, do épico e do dramático, (p.38)

—    Há tudo em tudo; só que existe em cada coisa um elemento gerador ao qual se subordinam todos os outros, e que impõe ao conjunto seu caráter próprio. (p.39)

—    É, pois, no drama que tudo vem dar, na poesia moderna. (p.40)

—    Do dia em que o cristianismo disse ao homem: “Você é duplo, ... desde esse dia foi criado o drama. (p.41/42)

—    Porque a verdadeira poesia, a poesia completa, está na harmonia dos contrários. ... tudo o que está na natureza está na arte. (p.42)

—    ... do grotesco aliado ao sublime, ... na poesia dos povos cristãos, o primeiro destes dois tipos representa a fera humana, o segundo a alma. (...) Os dois tipos assim isolados (...) ir-se-ão cada um por seu lado, deixando entre eles o real, (...) depois destas abstrações, restará alguma coisa a representar: o homem. Depois destas tragédias e comédias, alguma coisa a fazer: o drama. (p.43)

—    “Do sublime ao ridículo há apenas um passo” (...) este grito de angústia é o resumo do drama e da vida. (p.44/45)

—    É, pois, o grotesco uma das supremas belezas do drama. (p.45)

—    ... a localidade exata é um dos primeiros elementos da realidade. (p.48)

—    A unidade de tempo não é mais sólida que a unidade de lugar. (...) Cruzar a unidade de tempo com a unidade de lugar como as barras de uma prisão, e aí fazer entrar pedantescamente, em nome de Aristóteles, todos estes fatos, todos estes povos, todas estas figuras que a providência desenrola em tão grandes massas na realidade! É mutilar homens e coisas; é caretear a história. (p.49)

—    ... ação. (...) é ela que marca o ponto de vista do drama. (p.50)

—    Repete-se entretanto, e repetir-se-á algum tempo ainda, sem dúvida: — Sigam as regras! Imitem os modelos! Foram as regras que formaram os modelos! — Um momento! Há neste caso duas espécies de modelos, os que fizeram segundo as regras, e, antes deles, os que segundo os quais, se fizeram as regras. Ora, em qual destas duas categorias o gênio deve procurar um lugar? Ainda que seja sempre duro estar em contato com os pedantes, não vale mil vezes mais dar-lhes lições que deles receber? E depois, imitar? O reflexo vale como a luz? O satélite que se arrasta sem cessar no mesmo círculo vale como o astro central e gerador? Com toda a sua poesia, Virgílio é apenas a lua de Homero. (p.55)

—    A arte não conta com a mediocridade. (...) a mediocridade não existe para ela. (p.56)

—    O poeta, (...) não deve, pois, pedir conselho senão à natureza, à verdade, e à inspiração, que é também uma verdade e uma natureza. (p.57)

—    ... o limite intransponível (...) separa a realidade segundo a arte da realidade segundo a natureza. (...) a verdade da arte não poderia jamais ser, (...) a realidade absoluta. A arte não pode representar a própria coisa. [signo] (p.59/60)

—    ... o domínio da arte e o da natureza são perfeitamente diferentes. (p.60)

—    ... o drama é um espelho em que se reflete a natureza. (...) É, pois, preciso que o drama seja um espelho de concentração que, longe de enfraquecê-los, reuna e condense os raios corantes, que faça de um vislumbre uma luz, de um luz uma chama. Só então o drama é arte. (p.61)

—    ... a finalidade da arte é quase divina: ressuscitar, se trata da história: criar, se trata da poesia. (p.61)

—    A cor local não deve estar na superfície do drama, mas no fundo, no próprio coração da obra, (p.62)

—    O verso é a forma ótica do pensamento. (p.68)

—    ... rima, esta escrava rainha, (p.69)

—    A categoria de uma obra deve ser fixada não segundo sua forma, mas segundo seu valor intrínseco. (p.71)

—    Não se fixa uma língua. (p.71)Os defeitos, pelo menos o que assim nomeamos, são frequentemente a condição nativa, necessária, fatal, das qualidades. (p.87)